韓國歷史文化中的花卉：花店指南

朝鮮半島四季分明，山巒疊嶂，地處大陸和海洋交匯之處，孕育了東亞最精緻、最具哲學內涵的花卉文化之一。千百年來，韓國文明將花卉融入生活的各個層面——從古代薩滿儀式到儒家學術研究，從佛教寺廟花園到宮廷禮儀，從民間醫藥到當代流行文化。與其他一些以花卉裝飾為主的文化不同，在韓國，花卉承載著深刻的哲學、精神和社會意義，展現了人與自然和諧相處、道德修養以及人與宇宙關係的核心價值。

韓國花卉文化反映了其複雜的歷史，它吸收並轉化了來自中國的影響，同時發展出獨特的韓國美學和實踐。日本殖民統治時期（1910-1945）使這文化遺產更加複雜，一些傳統遭到壓抑或改變，因此，解放後復興真正的韓國花卉傳統成為關乎文化認同的重要議題。當代韓國在快速現代化和科技進步的同時，也自覺地保護著傳統的花卉文化，在古代象徵意義與現代語境的交融中，創造出引人入勝的對比。

韓國人對花卉的理解強調對季節的感知、哲學的深度以及與更廣泛的美學和道德體系的融合。花卉不僅是美麗的物件，更是傳授人生哲學的導師，映照人類美德與缺陷的鏡子，以及連結人類文化與自然過程的橋樑。這種將美感欣賞與道德哲學結合的方式，造就了韓國高度精湛且歷久彌新的花卉文化。

韓國植物景觀

朝鮮半島獨特的地理環境造就了其非凡的植物多樣性。山區覆蓋了約70%的土地，形成了多樣的微氣候和棲地。半島南北跨距較大，南至溫帶，北至寒冷地區，孕育了豐富的植物群落。四季分明的氣候——寒冷的冬季、溫暖濕潤的夏季以及明顯的春秋兩季——造就了獨特的開花模式，深刻地影響著韓國的文化節奏和象徵體系。

韓國本土和歸化花卉構成了傳統文化的基礎，每一種花卉都承載著幾個世紀以來觀察和哲學思考所累積的意義。

梅花（梅花梅花（韓文：매화）在韓國傳統花卉文化中或許佔據著至高無上的地位，儘管梅樹本身是古代從中國引進的，並在韓國文化中完全歸化。梅花在冬末或初春盛開，通常雪還未消退，嬌嫩的粉紅色或白色花朵在光禿禿的枝頭綻放。這種時節使得梅花成為非凡勇氣、堅韌不拔以及文人墨客在逆境中保持正直品格的象徵。梅花也代表儒家的貴族精神（junzi無論外在環境如何，他始終保持正直和純潔。

一千多年來，韓國的學者和藝術家們一直讚頌梅花。 「四君子」或「四君子」（薩貢賈（，사군자）－梅花、蘭花、菊花和竹子－構成了文人畫的基礎，並代表著理想的美德。在這四種花卉中，梅花尤其受到尊崇，被視為春天的使者和文人勤勉的象徵。儒家學者在園林中栽種梅樹，吟詩作賦，描繪梅花，以此作為藝術技巧和道德修養的練習。梅花繪畫，即用墨水在紙或絹上創作梅花圖像，不僅是藝術，更是哲學——觀察、理解和表現花朵的本質的過程培養了藝術家的品格。

梅花的五片花瓣被解讀為五福：長壽、財富、健康、美德和自然死亡。梅花的香氣清淡而持久，據說象徵著文人雅士的影響力——低調而深遠。梅花先於葉子開放，寓意著它坦誠地展現自身，毫不掩飾，這也是高尚品德的體現。這些精妙的象徵意義使梅花超越了植物的範疇──它化作了一部用花瓣和香氣寫就的哲學典籍。

木槿花（沙倫玫瑰，木槿木槿（英文俗稱Rose of Sharon）是韓國的國花。木槿「木槿花」一詞源自於漢字，意為「永不凋謝的花朵」，恰如其分地反映了這種植物非凡的花期。七月到十月，每朵花每天早晨開放，傍晚閉合，但新的花苞不斷取代凋謝的花朵，使之看起來永不凋謝。這種頑強的生命力和不斷更新的特性，使木槿花成為韓國民族性格的象徵——在逆境中堅韌不拔，在挫折後不斷重生，以及永不衰敗的文化活力。

木槿花與韓國的淵源可以追溯到遙遠的歷史。古代中國典籍稱韓國為“木槿花之國”，幾個世紀以來，木槿花也頻繁出現在韓國的詩歌和藝術作品中。在日本殖民統治時期，韓國文化表達遭到壓制，木槿花成為抵抗和民族認同的隱密象徵。 1945年解放後，木槿花被正式定為國花，出現在總統府徽章和各種國家象徵物中。

在韓國動盪的近代史上，木槿花的象徵意義愈來深。這種花即便在貧瘠的土壤、無人照料或惡劣的環境下也能繁茂盛開，這與韓國民族在入侵、殖民、戰爭和分裂中頑強生存的歷程相呼應。每日盛開的新鮮木槿花象徵著對國家復興和統一的希望。當代韓國人與這種象徵意義的關係錯綜複雜——有人將其視為民族性格的體現，也有人質疑民族主義言論，但木槿花在文化中依然無所不在，並具有強大的象徵意義。

杜鵑花（金達爾雷杜鵑花杜鵑花春天，杜鵑花如毯般鋪滿韓國的山巒，綻放出絢麗的粉紫色花朵，構成朝鮮半島最壯觀的自然景觀之一。與人工栽培的花園花卉不同，杜鵑花在山坡上自由生長，盛開時將整座山巒裝點成一片色彩斑斕的海洋。這種野性繁盛賦予了杜鵑花一種獨特的魅力——它們代表著人人都能欣賞的自然之美，無需財富或人工栽培，其分佈之廣令人嘆為觀止。

韓國詩歌中廣泛出現杜鵑花，杜鵑花常被用作愛情、思念和美麗悲傷的象徵。最著名的杜鵑花詩是《杜鵑花》（金達爾雷·科特金素月（1902-1934）的詩作《杜鵑花》以離別戀人撒落杜鵑花瓣的意象，表達了心碎之情。這首詩幾乎被所有韓國人銘記，使杜鵑花成為愛情苦樂交織的永恆象徵。杜鵑花短暫的花期更強化了它與轉瞬即逝的美麗和幸福的連結。

民間傳統中，杜鵑花有著許多實際用途。杜鵑花瓣可以食用，並用來製作傳統的煎餅（華田人們將花（例如，花茶）用於製作各種飲品，尤其是在春季郊遊時享用。這種烹飪方式將詩意的欣賞與實用知識結合，使花超越了單純的象徵意義，融入日常生活中。製作花茶的實踐華田杜鵑花盛開的季節一直延續至今，與傳統的季節觀念保持著切實的連結。

連翹（蓋納裡連翹韓國連翹連翹在嫩葉萌發前，以明亮的金黃色花朵點綴光禿禿的枝頭，宣告春天的到來。燦爛的金黃色和早春的盛開，使連翹成為春天最引人注目、最受讚譽的使者之一。雖然它不像梅花那樣蘊含深厚的哲學意味，也不像木槿花那樣具有民族主義象徵意義，但連翹作為冬去春來的標誌，卻承載著深刻的情感意義。

在韓國人的季節觀念中，連翹花的盛開象徵著一個重要的轉折點──春天正式到來，農事準備工作隨即展開，心理上也標誌著人們從嚴冬的煎熬中走出來。這種花的俗名是…蓋納裡連翹的字面意思是“狗的喇叭”，帶有一些許平民色彩，而非精英階層的象徵意義，但這反而使它更受大眾喜愛。連翹在野生和人工栽培環境中都生長茂盛，遍佈路邊、花園，也為城市空間增添光彩。

櫻花（beotkkot， 櫻花，鋸齒李櫻花（及其近緣種）在韓國具有複雜的文化象徵意義。櫻花在韓國歷史上備受推崇，出現在古代詩歌和藝術作品中，在韓國山野中野生生長，並在寺廟和宮殿花園中栽培。然而，在日本殖民時期，日本大力推廣賞櫻活動（賞櫻作為文化帝國主義的一部分，櫻花與日本佔領聯繫在一起。解放後的辯論質疑櫻花節究竟代表的是真正的韓國文化，還是殖民統治的產物。

現代韓國已基本重新接納了櫻花，像鎮海這樣的城市舉辦的大型春季櫻花節吸引了數百萬遊客。如今，櫻花被視為東亞共同文化的一部分，其魅力源自於前殖民時期韓國人的欣賞，而不僅僅是日本的。櫻花盛開時的壯麗景象——短暫卻震撼人心，整棵樹彷彿化作一片淡粉色的雲霧——令人難以忽視。櫻花短暫的綻放，轉瞬即逝，賦予了它們一種淒美的氣質，與韓國人對無常的美學情趣產生了共鳴。

蓮花（延風箏蓮（Nelumbo nucifera）蓮花在韓國佛教文化中具有至高無上的地位。蓮花的生長形態——根植淤泥，莖稈穿透渾濁的水面，葉片漂浮在水面，最終綻放出純淨的花朵——完美地像徵著佛教從無明到修行，最終證悟成佛的道路。蓮花不會被滋養牠的淤泥所玷污，正如覺悟的心靈即使身處污濁的世界，也能保持純淨。

韓國佛教寺廟傳統上都設有蓮花池，蓮花也貫穿佛教藝術之中——佛像和菩薩像端坐於蓮花寶座之上，寺廟天花板繪有蓮花圖案，佛塔和紀念碑則以蓮花石基座支撐。八瓣蓮花尤其像徵八正道。在寺廟池塘中賞蓮至今仍是一種冥想修行方式，蓮花的美麗蘊含著關於純淨、轉化和覺悟的佛法教義。

除了佛教脈絡之外，蓮花在世俗藝術和文學中也作為純潔、優雅和抵制腐敗的象徵出現。儒家學者不僅欣賞蓮花的佛教內涵，也將其視為學者在腐敗環境中保持正直品德的象徵——週敦懿的《愛蓮論》便是這一美德的著名例證，該書在韓國廣為流傳，影響了韓國文人墨客的觀念。

菊花（落下菊花菊花菊花（學名：Crysantum）象徵著秋天的優雅和文人的高貴品格。作為「四大華花」之一，菊花象徵高貴之人即使到了晚年也能保持沉穩和尊嚴，在其他植物凋零之時依然綻放美麗。菊花在秋季大多數植物枯萎凋零之時盛開，展現出頑強的生命力，不向不利的環境妥協。

韓國儒家學者在花園裡種植菊花，尤其是黃色品種，並將其視為道德典範。這種花在……中常出現。薩貢賈畫作與頌揚文雅美德的詩歌相得益彰。菊花酒是用菊花花瓣浸泡而成，在秋季節日期間飲用，人們相信它能延年益壽。菊花與長壽的連結部分源自於中國古代傳說，傳說中一些隱士飲用浸泡過菊花的山澗水，得以長壽。

菊花在韓國皇室象徵中也有出現，但不如在日本那麼顯眼，在日本，菊花是皇室的徽章。韓國的王后和公主們身著菊花圖案的服飾，菊花也出現在宮廷紡織品和裝飾品中，象徵著高雅雅緻和對皇室長壽的美好祝愿。

蘭花（在， 我是，蘭花以及其他品種）在「四恩草」中代表春天，象徵文人雅士的內斂、謙遜和隱密的美德。韓國本土蘭花常生長於山林之中，展現出需要細細品味的含蓄之美——花朵雖小，色彩柔和，香氣馥鬱。這種謙遜與卓越的品質相結合，使蘭花成為文人雅士的象徵，他們摒棄浮華，追求真正的卓越。

蘭花栽培成為一種文人雅士的追求，他們盆栽本地品種，欣賞其季節性的花期，並交換珍貴的品種。蘭花繪畫也成為文人雅士藝術實踐的一部分，以最少的筆觸捕捉蘭花的精髓，既能磨練藝術技巧，又能提升哲學思考。蘭花的香氣，淡雅而持久，象徵文人雅士的道德修養——不張揚，不炫耀，卻能真切地影響周圍的人。

牡丹（莫蘭牡丹牡丹牡丹象徵財富、榮譽和高貴，其碩大繁茂的花朵象徵著繁榮和崇高的地位。與其他代表學識或精神美德的花卉不同，牡丹毫不掩飾地像徵著世俗的成功和物質的富足。這使得它在旨在表達對財富和地位的美好祝愿的裝飾藝術中廣受歡迎——例如作為禮物贈送的牡丹畫、婚禮服飾上的刺繡以及富裕人家中的裝飾品。

韓國庭園中，牡丹在晚春時節競相綻放，碩大的花朵呈現出粉紅色、白色、紅色和紫紅色等絢麗色彩，構成一幅幅令人嘆為觀止的景象。牡丹花期短暫，對生長環境要求苛刻，因此被視為奢侈品，也強化了其與財富的象徵意義。傳統繪畫中，牡丹常與其他鳳凰如鳳凰、蝴蝶或岩石等吉祥物一同出現，構成寓意繁榮、幸福和長壽的畫面。

野花無數種類的野花在韓國的山巒、田野和路邊競相綻放，它們所承載的文化意義遠超過栽培品種。韓國人對野生山花的欣賞，反映了他們對自然純粹和未受破壞之美的哲學追求。民歌和詩歌中提及的特定野花——如風鈴草、紫菀、牽牛花——並非作為植物標本，而是作為風景中熟悉的身影，作為季節和地點的標誌。

可食用的野生植物（納穆爾從山野採集的植物（나물）通常包括花卉或開花植物，例如薺菜、當歸等等。這種代代相傳的實用知識將植物學知識與飲食聯繫起來，使花卉成為食物的一部分，而不僅僅是觀賞對象。如今，人們仍然保留著在山中採集可食用植物和花卉的傳統，傳承著這些生態知識。

古代和三國時期花卉文化

韓國花卉文化的起源可以追溯到史前時期，但文字記載始於三國時期（公元前 57 年 – 公元 668 年），當時佛教傳入韓國，文言文也得以確立。

早於佛教的薩滿傳統就已將鮮花融入儀式中，儘管相關記載有限。韓國薩滿教（繆斯 或者玩世不恭認為自然現象蘊含或與精神力量相連，而花卉很可能在儀式、祭祀和季節性慶典中扮演重要角色。當代韓國薩滿教中也包括向神靈獻花的習俗，儘管歷史變遷，但這些習俗可能仍然保留著古老的模式。

三國時期佛教的傳入，帶來了源自中國乃至印度的花卉象徵意義和習俗。蓮花成為佛教寺廟裝飾和象徵的核心。向佛像敬獻鮮花以及用鮮花裝飾佛壇的習俗，一直延續至今。佛教寺廟開始建造以各種象徵性花卉，特別是蓮花池為特色的園林，從而將宗教建築、景觀設計和植物栽培聯繫起來。

新羅王國（西元前57年—西元935年）最終統一了朝鮮半島，發展出高度發展的宮廷文化，並將花卉融入其中。新羅墓葬的考古證據包括飾有玉飾的金冠，這些玉飾可能代表花卉或植物。這段時期的寺廟遺址也顯示出規劃完善的花園，顯示當時園藝技術已相當成熟。新羅的都城慶州擁有宮廷花園，但其具體特徵至今仍為學者爭論不休。

椅子花郎「花童」武士代表了一種引人入勝的文化製度，它將花卉與武藝和道德修養聯繫起來。這些貴族青年組織將軍事訓練與藝術、文學以及佛教和儒家哲學的教育結合。花郎字面意思是“盛開的青春”，暗示著才華和美貌的綻放。實際的花朵在其中扮演了多大的角色…花郎文化背景尚不確定，但命名方式表明，花朵象徵著理想化的青春、潛力和卓越的修養。

高麗王朝：佛教的繁榮

高麗王朝（918-1392）是韓國佛教的黃金時代，對花卉文化產生了深遠的影響。佛教哲學融入社會各個層面，使得蓮花象徵無所不在。寺廟建設蓬勃發展，隨之而來的是精緻的園林，其中點綴著荷塘、開花樹木和藥用植物。

高麗青瓷是韓國文化藝術的巔峰之作，其器物上常飾以花卉紋樣。精緻的鑲嵌和刻劃花卉圖案——蓮花、菊花、柳樹等——裝飾著用於宗教和世俗場合的器皿。這些器物製作所需的精湛技藝以及花卉紋樣的美學造詣，體現了當時人們對花卉的深刻理解，並將其融入物質文化之中。

高麗佛教繪畫廣泛運用花卉象徵。極樂世界場景描繪了佛陀和菩薩被繁花似錦的樹木和蓮花池環繞，象徵著淨土的完美境界。畫中也展現了僧侶手持蓮花或在繁花樹下說法的畫面，將宗教權威與自然之美聯繫起來。這些圖像建構了一種視覺語匯，將花卉與精神成就和宗教真諦聯繫起來。

高麗的文人階層受中國古典文學薰陶，開始吸收中國文人文化中對花卉的欣賞，尤其喜愛梅花。儘管佛教在高麗官方文化中佔據主導地位，儒家思想在受過教育的精英階層中仍然十分重要，隨之而來的是他們對「四慈花」和文人園林文化的欣賞。這段時期，韓國人開始初步接受花卉象徵意義，並在後來的儒家思想盛行的朝鮮王朝時期蓬勃發展。

高麗時期，茶文化蓬勃發展，這得益於佛教僧侶的倡導，他們以茶來保持冥想時的清醒。茶葉的栽培和茶道儀式融入了賞花之道－飲茶賞花成為一種完整的美感體驗。儘管朝鮮王朝時期（該王朝強調儒家的嚴謹修行而非佛教的修行方式）韓國茶文化有所衰落，但高麗時期已確立了將飲品、花卉和冥想修行聯繫起來的模式。

朝鮮王朝：儒家體系化

朝鮮王朝（1392-1897）透過將新儒家哲學系統地應用於生活的各個方面，徹底改變了韓國的花卉文化。北韓的精英階層圍繞著花卉發展出一套精妙的象徵和美學體系，使花卉成為學者認同和道德修養的核心。

採納四種恩惠植物（薩貢賈梅花、蘭花、菊花和竹子被確立為文人雅士必須熟悉的花卉（和植物）。學習用墨水描繪這四種植物是文人教育的一部分，這種練習貫穿人的一生，既是藝術表達，也是道德修養。繪畫並非為了描繪而描繪，而是為了理解和體現每種植物所象徵的美德。文人墨客在描繪梅花的同時，也思考堅韌、正直和純潔，使繪畫活動同時具有藝術性、哲學性和精神性。

朝鮮時代的學者發展出以花卉為中心的精緻庭園文化。理想的文人居所包含一座兼具實用（蔬菜種植）和美學（花卉栽培）功能的園林。庭園不僅是裝飾，更是學者們戶外學習的場所，他們在此沉思自然、吟詩作賦、繪畫創作，並與朋友進行哲學探討。特定的花卉因其像徵意義和美學價值而被精心種植。

這些庭園體現了新儒家關於人為修養與自然和諧共處的概念。與精心修剪的規則園林不同，韓國文人園林注重自然性，引導而非支配植物的自然生長。花卉在精心設計的環境中相對自由地生長，營造出一種可控的自然之美，在哲學層面上實現了文化修養與尊重自然本質的平衡——這一原則不僅適用於園藝，也適用於人類發展。

實踐風月齋（花之聚會）是指在自然環境中舉行的優雅聚會，將賞花與其他高雅活動融為一體。學者們在花開時節相聚於花園或山谷，在鮮花的環繞下吟詩作賦、繪畫作畫、飲酒品酒、探討哲學。這些聚會並非輕浮的娛樂，而是嚴肅的文化盛事，學者的聲譽或因能否創作出與自然環境和文化氛圍相契合的詩歌而得以確立或受損。

花詩在朝鮮王朝時期成為重要的文學體裁。學者們創作以梅花、菊花、蘭花以及其他無數花卉為主題的詩歌，他們運用標準的象徵詞彙，力求表達獨具匠心的意象。這些詩歌並非僅僅是對自然景物的描述，而是蘊含著哲學思考、政治寓言或個人情感的花卉意象。閱讀和解讀花詩需要具備一定的文化素養，了解其像徵意義、文學先例和人物傳記背景。

在朝鮮王朝時期，女性的花卉文化雖然受到性別隔離的限制，但仍保持著優雅的格調。上層階級的女性雖然被排除在官方的文藝活動之外，卻依然種植花卉，製作以花卉為主題的刺繡，並在日常生活中欣賞花卉之美。她們在服飾，尤其是婚紗上繡製花卉，透過選擇合適的花卉和精湛的技藝，展現出豐富的文化知識和藝術才能。

兩班（貴族）女性的教育包括學習花卉的象徵意義和欣賞其美學價值。雖然女性通常不從事…薩貢賈繪畫（當時被認為是男性的學術活動）之外，她們還創作了其他形式的花卉藝術，包括刺繡、紡織品設計和家庭園藝。女性詩歌雖然不如男性詩歌保存得完好，但也包含花卉意象，在符合女性規範的表達範圍內，表達情感與感悟。

朝鮮王朝時期的宮廷花卉文化達到了極高的水準。宮廷花園中種植著大量具有像徵意義的花卉。宮廷儀式中也遵循著嚴格的禮儀，以花卉裝飾點綴。在宮廷繪畫中，皇室成員的形象往往與相應的花卉相呼應──皇后周圍環繞著菊花和牡丹，王子身邊則簇擁著梅花。宮廷花卉使用的規範體現了新儒家關於等級秩序和宇宙秩序的概念，並透過物質文化得以展現。

韓國傳統花卉工藝與藝術

韓國物質文化廣泛運用花卉作為各種藝術媒介，每一種都有其獨特的技術特徵和美學原則。

傳統繪畫（民華民間繪畫，以及嫂嫂文人畫（或稱文人畫）在描繪花卉方面採用了不同的手法，但都體現了某些韓國美學情趣。文人畫由受過良好教育的學者創作，強調以最少的筆觸捕捉事物的本質特徵，雖然受到中國文人畫的影響，但發展出了鮮明的韓國特色，例如比中國畫作更注重自然主義，筆觸更柔和、更富於沉思的意境。

民間繪畫是由專業畫家為大眾創作的，其花卉描繪手法更為華麗多彩。這些畫作具有辟邪吉祥的功能——懸掛在家中以求招財納福、驅邪避兇或慶祝各種喜事。常見的民間繪畫主題包括牡丹（象徵財富）、蓮花（象徵純潔），以及花卉與吉祥動物或物品的組合。

韓國美學汝白智美「留白之美」（여백의 미，意為「留白之美」）對花卉繪畫產生了特別深遠的影響。強調花卉周圍留白的構圖，營造出一種沉思冥想、呼吸舒暢的氛圍，這與中國或日本那種色彩濃重的畫作截然不同。這種空間感反映了謙遜、含蓄而非直白的哲學價值觀，以及在留白中尋找意義的理念，與在存在中尋找意義同樣重要。

刺繡（長樑刺繡（자수）是韓國重要的藝術媒介，以花卉為主要主題。韓國刺繡技藝精湛，足以媲美世界任何其他傳統，絲線上的細密針腳創造出非凡的細節和微妙的色彩漸變。服裝上的花卉刺繡代表著身分、場合和象徵意義。婚服上繡有特定的花卉－牡丹象徵財富和榮譽，蓮花象徵純潔，花叢中繡有成對的鴛鴦則象徵婚姻美滿。

屏風刺繡曾是貴族宅邸的裝飾，描繪著精美繁複、寓意豐富的花卉圖案。這些大型作品需要數月甚至數年的工期，代表龐大財富。其精湛的技藝——透過針法變化營造立體效果，透過色彩暈染展現微妙的明暗變化，以及對植物物種描繪的精準——使得花卉屏風刺繡既是藝術品，也是身份的象徵。

陶瓷韓國陶器歷史上一直都有花卉圖案。高麗青瓷的鑲嵌花卉圖案已被提及，但朝鮮白瓷（烤（如白瓷）也以鈷藍釉下彩或氧化鐵棕色繪製花卉圖案。這些圖案通常描繪四慈花或其他具有像徵意義的花卉，使陶器成為表達哲學思想的實用載體。純白瓷器與極簡花卉裝飾的結合，營造出一種被認為是韓國藝術精髓的美學精緻——內斂、優雅、意蘊深遠而不張揚。

紡織品設計除了刺繡之外，也運用了各種技法將花卉融入其中。織造絲綢（忘記（，진사）以柔和的色彩組合呈現花卉圖案。印花棉布（文田（，문전）上印有重複圖案的花朵。包裝布（博賈吉（보자기）有時會飾以貼花或刺繡花卉，將實用物品轉化為藝術表達。這種將花卉融入日常物質文化的做法，使得美感體驗無所不在，而不再侷限於特殊的藝術品。

木製工藝品包括家具和建築構件在內的許多物件都飾有雕刻或彩繪的花卉圖案。以線條簡潔、裝飾極簡著稱的傳統韓式家具，常點綴著精緻的花卉雕刻或鑲嵌著描繪花朵的珍珠母貝。門板、天花板橫樑和托架等建築構件也常繪有花卉圖案，尤其常見於貴族住宅和宮殿建築。

傳統醫藥與花卉

韓國傳統醫學僅有的草藥，或東桂寶鑑（동의보감 傳統）廣泛利用開花植物，透過幾個世紀的觀察和實驗，對其特性有了深刻的理解。

藥用花卉的用途這些花卉既體現了中國引進的醫學知識，也反映了韓國本土的醫學實踐。許多花卉都具有特定的治療功效，這些功效在醫學典籍中均有記載。菊花清熱利眼。金銀花（金文華紅花（寒冷的（，홍화）促進血液循環，治療婦科疾病。槐花（高花（，光化）止血清熱。這些並非民間迷信，而是經過臨床經驗驗證的系統醫學理論的一部分。

製作花藥需要掌握特定的知識，包括採摘時間、加工方法以及與其他成分的配比。採摘時間不當或加工方法錯誤都會降低藥效。這種專業知識透過學徒制傳承，醫護人員需要學習花藥製作的理論知識和實務技巧。

高麗人參（因薩姆人參（學名：인삼），雖然主要因其根部而備受推崇，但它也會開出小花，結出漿果，這些漿果也具有藥用價值。人參的種植在朝鮮王朝時期成為一項重要的產業，人們對人參完整生命週期（包括開花）的了解，將植物學觀察與商業和醫學利益結合起來。

山地草藥（桑雅克（山藥）採集包括採集野生花卉和開花植物用於藥用。這種採集方式需要對山地生態系、物種識別和季節規律有深入的了解。專業的藥材採集者跋山涉水，在最佳採摘期識別並採集特定的植物，為藥劑師提供原料。這種代代相傳的專業生態知識，體現了韓國人對植物的深刻理解。

寺廟醫學由佛教僧侶實踐，其中就包括花卉療法。寺院設有藥草園，種植藥用花卉，僧侶也精通藥草的栽培與製備。雖然朝鮮王朝的新儒家思想官方上淡化了佛教，但佛教醫學知識仍然流傳下來，寺廟也繼續發揮醫療資源的作用，尤其服務於農村人口。

季節性花卉節慶和習俗

韓國傳統文化透過特定的花卉習俗和觀察來標記季節，從而形成花卉活動的年度週期。

春天隨著冬日的嚴寒過去，萬物復甦，人們對花卉的感知也達到了頂峰。人們仔細觀察著連翹、杜鵑、櫻花等花卉的初綻時間，將早花或晚花解讀為農作物收成的預兆。春遊（華田諾麗（화전놀이）這項活動特別包括採摘杜鵑花製作花餅，享受大自然的復甦。婦女和兒童尤其積極參與，她們採摘花朵，在溪邊的便攜式煎鍋上製作花餅，並透過美食、遊戲和社交來慶祝春天的到來。

這些春季郊遊活動具有多重功能——休閒娛樂、採集時令食材、增進社交聯繫，以及在冬季的隔離之後重建人與自然的聯繫。這種活動將美學欣賞（盛開的杜鵑花之美）和烹飪傳統（製作）融為一體。華田），以及社會習俗（適合女性戶外活動的場合），將花卉融入複雜的文化活動中，而不是簡單的賞花。

破壞節（農曆五月初五）在春末夏初，有各種習俗，包括佩戴鳶尾根（昌坡將鳶尾花（창포）塗抹在頭髮上，或用鳶尾花浸泡過的水洗頭，被認為可以促進健康、驅邪避兇。鳶尾花劍形的葉子和藥用價值，使其非常適合這個節日，寓意著在炎炎夏日里增強體魄、保佑平安。

夏天賞花的重點在於寺廟池塘和花園中盛開的蓮花。賞蓮花將美學享受與佛教哲學思考相結合，使其比春季繁花似錦的賞花更具冥想意味。由於夏季炎熱，戶外活動往往令人不適，因此賞花地點轉移到了陰涼的花園、俯瞰池塘的涼亭，或氣溫涼爽的傍晚時分。

秋天菊花的流行帶動了人們對菊花的喜愛，尤其是在中秋節（韓國感恩節）期間，家家戶戶歡聚一堂慶祝豐收。花園裡盛開的菊花象徵著秋天的優雅之美，人們也常用菊花祭祀祖先。秋季節慶期間飲用菊花酒，將賞花與宗教儀式和養生（人們相信菊花能延年益壽）連結起來。

秋季賞月傳統（冬陵權傳（월영곤전）有時會將菊花和其他秋季花卉融入月光下，營造出更顯美麗的氛圍。這種藝術形式將天文觀測、詩歌創作、哲學探討和賞花融為一體，帶來豐富的美感體驗。

冬天韓國氣候嚴寒，鮮少有開花植物，因此，冬末初綻的梅花在周圍荒蕪的環境中顯得尤為珍貴。早春梅花破雪而出，象徵希望、堅韌和春天的臨近，使其具有重要的心理和美學意義。在文人雅士的園林中，梅樹的位置往往經過精心設計，即使在寒冷的冬日，人們也能在溫暖的室內欣賞到梅花的芬芳。

殖民時期：關於花語的爭議

日本殖民時期（1910-1945 年）使韓國花卉文化變得複雜，至今仍影響著當代的意義和習俗。

日本殖民時期將賞櫻作為一種文化活動加以推廣，使得櫻花成為一種具有政治爭議的花卉。雖然韓國人欣賞櫻花的歷史早於日本統治，但殖民政府組織節日、種植日本櫻花品種以及推廣賞櫻活動，使得韓國櫻花在韓國歷史上具有了重要的政治意義。賞櫻傳統觀念將櫻花與殖民主義連結起來。解放後，人們開始質疑櫻花節究竟代表了真正的韓國文化，還是需要被摒棄的殖民強加的產物。

殖民時期後期對韓國語言和文化的壓制影響了花卉文化的傳承。以文言文或韓文進行的與花卉相關的傳統學術活動受到限制。日本文化優越性的強調貶低了韓國傳統。雖然花卉本身無法被壓制，但賦予其意義的文化脈絡卻遭到破壞。

反抗運動暗中利用花卉作為民族主義象徵。木槿花尤其成為反抗的象徵，種植或展示木槿花被視為表達韓國認同的標誌，儘管當時受到禁令的限制。詩歌中運用花卉意像也傳遞隱晦的民族主義訊息。殖民時期花卉的這種政治化賦予了它超越傳統象徵意義的多重內涵。

殖民時期也將西方植物學引進韓國，科學分類、植物分類學和園藝技術經由日本渠道傳入（日本現代化進程較早）。這造成了傳統與現代植物認知方式之間的張力──象徵意義與科學、哲學與植物學之間的衝突。

解放後及當代花卉文化

1945 年的解放，隨後是朝鮮戰爭（1950-1953 年）和隨後的分裂，對韓國社會產生了巨大的影響，花卉文化也隨著這些變革而發展。

傳統文化的復興解放後，這成為一項重要的國家工程。記錄、保存和復興傳統藝術的努力中就包括與花卉相關的技藝。薩貢賈繪畫復興、傳統花園修復以及對歷史花卉習俗的研究，旨在從殖民時代的扭曲中恢復真正的韓國文化。這有時意味著重建那些傳承中斷的習俗，並基於歷史研究而非一成不變的延續來創造「傳統」。

1948年，木槿花被指定為國花，這象徵著韓國民族認同的鮮明表達。木槿花象徵著堅韌、新生和永恆繁榮，這與韓國在擺脫殖民統治和經歷戰爭破壞後的民族抱負產生了共鳴。從官方印章到公共綠化，木槿花在國家象徵中無所不在，與民族主義密不可分。

現代化和經濟發展自1960年代起，韓國社會從以農業為主轉變為以工業和城市為主。這以複雜的方式影響了傳統的花卉文化。城市化減少了人們與農業的直接聯繫和對季節的感知。現代生活方式使人們減少了參與春季郊遊或賞月等傳統活動的時間。西方文化的影響帶來了花卉的新用途——西式婚禮花束、情人節玫瑰、母親節康乃馨等等。

同時，經濟繁榮促進了一些傳統習俗的復興。修復後的歷史花園吸引了遊客，圍繞著花卉文化發展了遺產旅遊。傳統繪畫市場也隨之興起，其中也包括以花卉為主題的繪畫。韓國料理的全球化使得諸如…之類的菜餚也廣受歡迎。華田他們是韓國文化的傳播者。財富使他們能夠業餘種植蘭花或菊花等傳統花卉，儘管這些花卉往往脫離了原有的哲學內涵。

環境運動自1980年代起，人們對韓國植物，特別是瀕危原生物種的關注度日益提高。快速發展破壞了生態系統，也使一些植物瀕臨滅絕。保育工作將環境科學與文化保育結合，並認識到花卉的文化價值和生態價值。各組織記錄並保護本土花卉種群，向大眾普及傳統花卉知識，並倡導人與自然的可持續關係。

全球化來自世界各地的花卉被引入韓國。西式花店販售玫瑰、鬱金香、百合和其他進口花卉，取代了傳統的鮮花市場。全球花藝技法和美學與韓國本土花藝競爭。國際鮮花贈送習俗（玫瑰代表浪漫，百合代表哀悼）與韓國傳統象徵體系融合，形成了新的混合習俗。

當代韓國花藝

現代韓國展現了傳統與現代花卉栽培方式的奇妙融合，在保育與創新之間不斷進行權衡。

傳統花園修復韓國已建成多處重要的文化遺產地。與歷史人物相關的或體現傳統設計原則的園林，均根據歷史記載進行了重建。這些庭園兼具旅遊、教育和科研功能，使當代韓國民眾和國際遊客能夠體驗傳統的花卉文化環境。同時，這些園林也發揮植物寶庫的作用，保存著可能消失的傳統品種。

值得一提的是，首爾皇家宮殿的花園也得到了修復。世元（儒家書院）以及全國各地的歷史建築都進行了修復。這些修復工作需要歷史研究、考古調查和園藝專業知識，需要結合多個學科來重建幾個世紀前就已損毀的空間。關於修復真實性的爭論與建築遺產領域的爭論類似——花園應該恢復到假定的原始狀態，還是承認歷史的變化？

櫻花節櫻花節已成為重要的文化盛事，各大城市競相在花期吸引遊客。鎮海櫻花節每年吸引超過兩百萬遊客，不僅帶來經濟效益，也為龐大的人流管理和環境影響帶來了挑戰。這些節日代表著對櫻花文化的重新詮釋，明確表明賞櫻是韓國的傳統，而非殖民時期強加的。

這些節日融合了傳統文化表演、現代娛樂、美食攤位和賞花活動，創造出既傳統又現代的混合盛會。在這些節日里，與櫻花合照是必不可少的習俗，它體現了現代視覺文化對傳統賞花方式的轉變——這種體驗不再只是個人的美學享受，而是成為了社群媒體分享的內容。

線上花卉文化隨著社群媒體的興起，韓國花卉文化也隨之興起。 Instagram 和其他平台展示了韓國花卉的影像——花園漫步、花市探秘、單朵花卉的特寫。這種數位化的花卉文化創造了新的賞花社群，其影響力超越了地理限制。網路分享引入了競爭元素——拍攝稀有花卉或特色花園、透過花卉內容吸引粉絲——將賞花變成了一種表演。

韓國網紅透過網路發文推廣特定花卉或觀賞地點，有時會導致網站訪問量激增。這雖然讓更多人能夠獲得花卉資訊和欣賞花卉的機會，但有時也會對被讚頌的環境造成破壞。這種在可及性和保育之間的矛盾，是當代文化遺產管理的一大挑戰。

花藝作為一種職業韓國花藝發生了翻天覆地的變化。當代韓國花藝師將傳統的韓國美學情趣與國際化的技術結合。韓國花藝已獲得國際認可，韓國花藝師在比賽中屢獲殊榮，並發展出獨特的風格。 「韓國風格」花藝通常強調自然主義的擺放方式、柔和的色彩搭配和簡約的構圖，體現了傳統美學價值與現代語境的完美融合。

韓國城市的鮮花店既販售進口的西方鮮花，也販售傳統的韓國本土花卉。這些店鋪功能多元——提供西式花束作為禮品，為辦公室佈置花藝，以及供應用於祭祀祖先的傳統花卉。這種雙重市場反映了文化交融的現象，不同的花卉用途在同一家店中並存。

聖殿住宿項目這些面向國內外遊客提供體驗式佛教的活動，通常包括賞蓮花和與花卉相關的活動。參與者觀賞寺廟花卉，了解佛教花卉的象徵意義，有時也參與供奉鮮花。這種商業化的精神旅遊將傳統習俗商品化，但同時也可能為參與者帶來真實的文化體驗。這些項目體現了在現代世俗社會中保持傳統佛教花卉文化意義的嘗試。

大學課程傳統藝術包括薩貢賈繪畫、傳統庭園設計以及與花卉相關的文化研究。這些學術機構保存著可能失傳的專業知識，培養新的從業者，並研究歷史實踐。花卉文化的學術化將曾經非正式或基於學徒制的知識體系轉變為正規教育，既有利於知識的保存，也可能導致知識的僵化。

企業文化韓國已將送花習俗引入商業領域，並形成了融合的混合模式。傳統的韓國商業文化重視人際關係和禮儀性的送禮方式，鮮花便是其中之一，但西方的花卉種類和插花方式往往取代了傳統的選擇。辦公室裡擺放著插花，公司在開幕或慶祝活動中贈送花籃，企業禮品也常包含鮮花。這反映了韓國送禮文化的現代化，既保留了鮮花的重要性，也改變了具體的送禮方式。

當代韓國流行文化中的花卉

韓國流行文化（K-pop、韓劇、電影）以各種方式融入花卉元素，吸引了全球觀眾，並創造了新的聯想。

韓劇花卉圖案圍繞著花卉，人們已經建立起一套視覺和敘事慣例。浪漫場景常發生在櫻花盛開的公園裡，花瓣飄落象徵情感的高潮。在繁花似錦的花園裡約會，有助於增進彼此的感情。角色之間互贈鮮花，則代表著愛慕或和解。這些慣例在戲劇作品中反覆出現，為觀眾創造了期待和聯想，從而有可能將花卉的浪漫象徵意義傳承給年輕一代，避免他們與傳統含義的疏離。

以花店、園丁或花卉相關行業為主題的電視劇引發了人們的濃厚興趣。當熱門電視劇描繪角色與花卉打交道時，觀眾會對花藝、花卉名稱或劇中展現的傳統習俗產生好奇。這種媒體影響力能夠引導人們關注傳統花卉文化，儘管其傳播方式是透過娛樂而非教育。

韓國流行音樂韓流將花卉意象融入音樂錄影帶、專輯概念和舞台表演。組合以花卉為主題進行“回歸”，在鮮花盛開的地點拍攝寫真集，並在歌詞中使用花卉象徵意義。全球韓流粉絲透過這種方式接觸到韓國花卉，使木槿花、櫻花等花卉在韓國文化脈絡中的地位得到國際認可。

韓流音樂的花卉意像美學融合了傳統與現代元素。在音樂錄影帶中，偶像們可能身著現代服飾置身於傳統花園之中，或是被精心設計的模擬花卉裝置環繞，這些裝置以現代設計手法詮釋傳統象徵意義。這為那些不太可能直接接觸傳統藝術的觀眾提供了了解韓國花卉文化的便捷途徑。

韓國電影電影中常用花卉進行藝術表現和象徵意義的表達。像樸贊鬱、奉俊昊和金基德這樣的導演，都曾以像徵手法運用花卉，既汲取傳統內涵，又創造出當代電影效果。描繪歷史時期的影片注重真實性，重現了傳統的庭園和花卉文化，讓觀眾得以了解歷史習俗。

時尚與設計各領域將傳統的韓國花卉圖案融入現代產品中。設計師們用現代化的元素創作服裝。薩貢賈圖案設計、配件設計師運用傳統繪畫中的花卉意象，產品設計師則藉鏡韓國園林美學。這種將傳統花卉意象商業化並應用於現代消費品的做法，既保留了文化內涵，也改變了其脈絡——花卉從哲學象徵轉變為時尚元素。

韓國生命週期中的花卉

韓國的人生禮儀中融入了鮮花，融合了傳統與現代的習俗。

婚禮如今的韓國婚禮發生了翻天覆地的變化，現代韓國婚禮通常採用西式流程，在商業化的婚宴場所舉行，而非傳統的儀式。然而，鮮花依然是婚禮的核心，只是其意義和用途有所改變。新娘手捧西式花束，婚禮場地也以精緻的花卉裝飾為主，新人還會贈送鮮花桌花給賓客。這些做法取代了以往韓國婚禮中對鮮花的不同運用方式。

一些尋求「傳統」婚禮的夫婦會融入韓服（傳統服飾）和儀式元素，有時也包括傳統的花卉象徵意義。新娘的服飾上可能會繡有花朵，或者儀式中可能會使用具有傳統吉祥寓意的特定花卉。然而，這些往往是婚禮產業重新建構的傳統，而非延續至今的習俗，其歷史準確性也參差不齊。

一歲（去（，돌）慶祝活動，標誌著孩子的第一個生日（歷史上意義重大，因為嬰兒死亡率高，能活到一歲就顯得尤為珍貴），傳統上會用寓意吉祥的花卉裝飾——牡丹象徵繁榮，蓮花象徵純潔。當代去慶祝活動通常在商業場所舉行，專業的裝飾人員會精心佈置花卉背景供拍照，在保持花卉存在感的同時，改變花卉的規模和風格。

60歲生日（黃甲六十歲壽辰（或稱「壽星」）慶祝活動，標誌著六十年生肖週期的結束，傳統上會使用象徵長壽和健康的特定花卉。現代慶祝活動仍然會使用花卉，但特定的傳統花卉可能會被更通用的裝飾佈置所取代。慶祝活動本身仍是重要的文化習俗，花卉在人生重要階段的象徵意義也得以延續。

葬禮與其他人生階段相比，韓國人保留了更長久的鮮花使用傳統，儘管習俗已日益現代化。傳統的韓國葬禮會使用具有特定象徵意義的花卉和植物——菊花尤其與死亡和哀悼聯繫在一起。現代葬禮通常在醫院或殯儀館舉行，鮮花則由商業機構提供。白色和黃色菊花仍然是標準之選，保留了其傳統象徵意義，但西式花圈和立式花束也逐漸成為傳統花束的補充。

祖先紀念服務（肯定祭祀（제사），通常在忌日和重大節日舉行，傳統上會供奉食物，但不一定需要精心製作的鮮花。現代的做法有所不同，有些家庭會供奉鮮花，而有些家庭則保持傳統形式，不供鮮花。祭祀中是否供奉鮮花，取決於祭祀儀式本身。肯定反映了傳統維護與當代適應之間更廣泛的博弈。

環境挑戰與保護

韓國植物面臨著來自發展、氣候變遷和棲息地喪失的環境壓力，這對文化遺產和生態遺產都產生了影響。

工業化過程中的快速發展破壞或損毀了本土花卉的棲息地。道路和建築的山地建設、農田向城市用途的轉變以及濕地填埋導致開花植物種群大量消失。一些在傳統文化中具有重要意義的物種變得稀少或局部滅絕，切斷了植物與文化知識之間的連結。

氣候變遷影響著花期，​​有些植物的花期早於傳統日期，擾亂了圍繞特定花期組織的季節性文化活動。幾個世紀以來發展的傳統曆法和習俗都基於穩定的氣候模式，而氣候變遷導致花期的不確定性，使維持季節性文化習俗的努力變得更加複雜。

保育組織致力於保護韓國本土花卉，特別是其他地方找不到的特有物種。這些努力將生物多樣性保護與文化傳承結合，並認識到花卉的文化意義依賴於植物本身的持續存在。植物園收集並繁殖傳統品種，扮演活生生的博物館和基因庫的角色。

教育計畫旨在向年輕一代傳授本土花卉及其傳統用途，以期在城市化和生活方式改變的威脅下，維繫知識的傳承。學校課程、公共講座以及有關韓國植物的媒體內容，都致力於使植物學知識在現代社會中保持活力和相關性。

關於恢復本土生態系統的爭論有時會與現有的花卉文化產生衝突。例如，日本殖民時期或之後種植的櫻花樹可能被自然保護主義者視為入侵性外來物種，但經過幾十年的欣賞，它們已具有重要的文化意義。類似的矛盾也存在於其他已歸化但並非本土的觀賞花卉中，這些花卉也融入了韓國文化。

花店指南當代韓國認同中的花卉

在韓國文化中，花卉體現了傳統與現代、民族與全球、傳承與創新之間的複雜博弈。歷經數百年發展而來的精妙傳統花卉文化——蘊含著深厚的哲學內涵、精湛的藝術造詣和社會融合，使花卉成為文化生活中不可或缺的一部分——如今正面臨著如何保持其相關性、傳承和適應性的當代挑戰。

殖民主義、戰爭和快速現代化的中斷阻礙了傳統花卉文化的傳承，使得一些傳統習俗必須有意識地復興，而非自然延續。這使得當代韓國花卉文化既古老又新穎——它汲取歷史傳統，同時又積極地對其進行重建和改造，以適應當代脈絡。由此產生的實踐既具有鮮明的韓國特色，也體現了現代的創造，這種矛盾的現像也是全球許多當代傳統文化的特徵。

韓國流行文化的全球成功為花卉意象創造了新的脈絡，在娛樂化的脈絡下，韓國花卉的形象得以在國際舞台上呈現，同時也賦予了它們新的內涵。當世界各地的韓劇粉絲將櫻花與韓式浪漫聯繫起來，或當K-pop粉絲接觸到木槿花的形象時，韓國花卉便獲得了全球關注。然而，這種關注可能脫離了其傳統的象徵意義，僅僅停留在表面上熟悉，而缺乏文化理解。

韓國花卉文化的未來很可能在於持續的融合──既保留一些傳統習俗，又藉鑒其他習俗；既傳承歷史知識，又創造新的意義；既注重保護傳統，又注重創新。其挑戰在於如何維繫人們與花卉之間超越裝飾的深層聯繫，如何保持對花卉象徵意義和哲學內涵的理解，正是這些特質使傳統花卉文化既精緻又富有情感共鳴。

木槿花在逆境中頑強不屈，或許象徵韓國花卉文化本身──歷經歷史挑戰，代代傳承，困境仍綻放。當代韓國社會能否在應對現代性挑戰的同時，保持傳統花卉文化的深度和完整性，仍是一個懸而未決的問題。可以肯定的是，花卉在韓國文化中將繼續扮演重要角色，儘管其具體形式和意義將不斷演變。

春天漫步首爾的公園，看到上班族在午休時間拍攝櫻花；參觀遊客拍攝歷史景緻的傳統花園；看到全國各地公共場所種植的木槿花；與佛教修行者和好奇的遊客一起觀賞寺廟的荷塘；觀看華田在文化節慶活動中，花卉的展現——這些當代場景展現了花卉依然融入韓國人的生活，儘管形式有所變化。這種交織的延續，維繫著過去智慧與當下體驗、自然之美與文化內涵、個人欣賞與共同傳統之間的聯繫，代表著韓國花卉文化在21世紀的持續發展。

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